Un año más todos a la croisette. Cannes pasa por ser el festival más importante del año, el lugar en donde los "platos fuertes" de la temporada son presentados. Por desgracia, muchas de las películas que se presentan, incluso ganando máximos galardones, tardan años en llegar a nuestras pantallas. Pero ese es otro tema. En la medida de lo posible, aquí se irá recogiendo todo aquello que me parezca de interés acerca del día a día de Cannes: Películas a concurso, incidencias, etc.

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Jueves, 15 de Mayo - Segundo Día - Nubes de tormenta...

Este año los jurados formados para cada sección me parecen un poco temerarios. Ya veremos que sale de esta. En primer lugar para la sección oficial, aunque de cierto caracter "progresista" la presencia de Sean Penn, que además es presidente del jurado, me parece temible en la misma medida que lo fue Costa-Gavras desempeñando la misma función en el pasado festival de Berlin. Son dos hombres que ponen su interés en el presente. En los problemas del mundo de hoy. Pero les cuesta horrores supeditar sus ideales a la verdadera calidad artística de la obra. Prueba de ello: el palmarés del pasado festival de Berlín. Costa-Gavras le dio el oso de oro, para asombro de todo el mundo a Tropa de Elite. Una revisitación en lo temático de Ciudad de Dios de Fernando Meirelles cuyo mayor merito parecía ser el tono reivindicativo, más que cualquier otra cosa. Por si no resultaba suficientemente evidente tambien se premio al documental "Standard Operating Procedure" de Errol Morris, cuyo motivo generador del proyecto fue...la carcel de Abu Grhaib. Que conste en acta: No me quejo del tono marcadamente político de un palmarés. Lo que me fastidia es que se tome como único valor estimable para premiar una película. Un jurado debe premiar lo cualitativamente mejor, da igual su temática. Pero despues de leer las primeras palabras de Penn como presidente del jurado ya nos podemos echar a temblar: Tiene claro que premiará solo a películas "comprometidas con el mundo de hoy". En fin...

Jurado completo de la Sección Oficial a Competición:

2008 Competition Jury

President
Sean Penn (Actor/Director, USA)

Jury Members
Natalie Portman (Actress, USA) - No necesita presentación ¿verdad?, pero me pregunto cual es su peso dentro del jurado
Alfonso Cuaron (Director, Mexico) - Espero que este estupendo director (Children of Men, ...Y tu mama tambien) sepa poner en su sitio a Sean Penn. No parece proclive a cometer insensateces
Rachid Bouchareb (Producer/Director, France) -Productor y director francés vinculado al nombre del temible Bruno Dumont (que no por casualidad preside el jurado de la cámara de oro)
Sergio Castellitto (Actor/Director/Screenwriter, Italy) - Famoso (y mágnifico) actor italiano
Apichatpong Weerasethakul (Director, Thailand) - Director tailandés de nombre impronunciable que en los últimos tiempos a cobrado cierta fama por sus películas de tempo glaciar y formato poco convencional, sus películas suelen ser más descripciones de historias que narraciones, por decirlo de algún modo. Puro cine de arte y ensayo, vamos.
Alexandra Maria Lara (Actress, Germany) - Joven actriz, uno de sus trabajos más recientes es su participación en la última película de Francis Ford Coppola Youth without Youth
Jeanne Balibar (Actress, France) - Actriz fracesa, que algún espectador recordará por el reciente estreno en nuestras pantallas de la última película de Jacques Rivette La duquesa de Langeais
Marjane Satrapi (Author/Director, Iran) - Conocida sobretodo por ser la realizadora del film de animación "Persepolis" (lo cierto es que no tiene demasiada experiencia como para formar parte de un jurado)

En una sección paralela dedicada a los cortometrajes figura un director que hubiera preferido que integrara el jurado antes que Sean Penn o alguna de las actrices: Oliver Assayas

2008 Cinéfondation/Short FilmJury

President
Hsiao-hsien Hou (Producer/Director, Taiwan)

Jury Members
Suzanne Bier (Director, Denmark)
Marina Hands (Actress, France)
Olivier Assayas (Director, France)
Larry Kardish (MoMA Curator for Film and Cinema, USA/

Pues bien, todos estos son a los que deberemos "culpar" cuando llegue el "fallo"

Novedades del día de hoy...

En realidad, se presento ayer, día 14 en la apertura oficial del festival, Blindness de Fernando Meirelles (que es la primera película a concurso), una adaptación del Ensayo sobre la ceguera de Saramago. De momento la acogida no ha sido mala.

Sergi Sanchez...

"...Meireilles quería hacer una película sobre la fragilidad de la civilización, sobre lo poco que nos falta para convertirnos en bestias. Todo lo que Blindness tiene de fábula apocalíptica es lo que más funciona en la película, que, a ratos, consigue transmitir una atmósfera malsana e insalubre que cala hasta los huesos."

Tambien se presentó el film de animación Kun Fu Panda, con Dustin Hoffmann poniendo voz a uno de los personajes animados. Este actor es uno de los pocos que ha sabido tomarse el actual estado de la industría con una actitud desenfada y abiertamente bufonesca, esto es, sin la automatizada desgana que Robert De Niro o Al Pacino demuestran en buena parte de las películas que llevan hechas en la última decada.

El día 15 tambien se han presentado dos películas más a competición: Leonora de Pablo Trapero y Waltz with Bashir de Ari Folman

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Llevamos dos días de festival y dos películas que cumplen la máxima del señor Penn, pero a tenor de lo leido hay esperanza fundada de que estas son, realmente buenas películas. Carlos Boyero...(sobre el film de animación Waltz with Bashir)...

"...la animación la asociamos con la risa y el público infantil, tambien puede servir para reevivir horrores (...). Acaba de ocurrir con la película firmada por Folman, un talento estremecedor, una valentía y una capacidad de riesgo admirables, puede despertar odio letal entre sus paisanos más fanatizados por atreverse a resucitar en el cine la matanza de refugiados palestinos en Sabra Y Chatila. A Hollywood tan obsesianado con el espantoso Holocausto, jamás se le hubiera ocurrido rememorar este impune barbarie que se cebó con civiles árabes (...), Folman se inventa unos dibujos extraordinarios..."

Tambien habla muy bien del film de Trapero...y de Kun Fu Panda. Según él, ha sido una jornada dura, impresionante.

Al parecer la sección de Une Certain Regard (Una cierta mirada) este año dicen que esta bastante animada, con películas como Tokyo, proyecto a tres bandas realizado entre Michel Gondry (Olvidate de mi, Rebobine, por favor) Leox Carx y Joon Ho Bong.

Acabo de leer que la presentación de Indiana Jones será este domingo y la de la nueva película de Allen el sábado. Tambien he comprobado que el biopic de Steven Soderberg sobre el Che que se proyecta la semana que viene durá...!!!4 horas y media!!!

Viernes, 16 de Mayo - Tercer día -

Sergi Sanchez nos cuenta que acaba de ver Vicky Cristina Barcelona. Sí, todos estamos atemorizados, tanto por el título como por el evidente declive de allen evidenciado en sus últimas películas, y el veredicto es el siguiente:

" He visto Vicky Cristina Barcelona....y no esta mal. Corrijo: Mis expectativas estaban tan por los suelos que el resultado me ha parecido digno. (...) Tampoco hay para echar cohetes, Allen no puede evitar caer de cuatro patas en algunos tópicos de lo español. (...) No es exactamente una comedia. Es una meditación (ligera) sobre los caprichos del amor.

Carlos Pumares sobre....Los tres monos de Nuri Bilge Ceylan (autor de Lejano y Los climas). No incluyo mucho de Pumares porque, aunque aquí nadie esta libre de pecado, en general, y con perdón, escribe como el culo.

"En cambio, una maja película turca a concurso, "Los tres monos" de un señor: Nuri Bilge. Los tres monos de ver, oir y callar porque lo que hay es un accidente de un político que huye y deja a su chófer para que se declare culpable. (por cierto en España esto ya ocurrió una vez). Esta historia de marido en la cárcel, marido, mujer y político, con carga erótica y violencia está muy bien explicado."

Tambien se presento Un Cuento de Navidad, pero no parece que haya tenido mucho eco crítico

Carlos Boyero...leido en El Pais

"Los tres monos la dirige el turco Nun Bilge Ceylan, señor con prestigio notable en los festivales y en las revistas especializadas. Su cine es parco en palabras, de ritmo moroso, con imágenes que se perpetúan hasta que la mirada del espectador se siente agotada. Es el tipo de creador cuya cámara enfoca a un coche a tres kilómetros y no la mueve hasta que éste llega. Y por supuesto, le dedica la misma y cansina intensidad a los rostros y a los paisajes. Es su atmósfera, es su estilo, es su forma de hurgar en los sentimientos de sus retorcidos, confusos y atormentados personajes. Confieso el pecado de haberme aburrido un montón con sus anteriores películas Lejano y Los climas, de no pillarle el punto a sus historias de desamor, soledad e incomunicación. Pero tampoco se lo encontré jamás al mitificado e intocable Antonioni y no me ha ocurrido nada grave, he podido seguir viviendo."

Dicho por allen en la rueda de prensa para la presentación de su película:

"Las preguntas siempre son más interesantes cuando (los periodistas) no han visto la película"

Sábado 17 de Mayo - Cuarto día - Vicky Cristina Barcelona,...

Ya adelante la valoración hecha por Sergi ayer acerca de lo nuevo de Allen. Al margen de esto, a una pregunta hecha sobre lo que va ocurriendo en el festival dice lo siguiente:

"La peli de animación israelita me pareció menos buena de lo que se ha dicho (su uso de la imagen real es poco menos que manipulador)"

"El segmento de Gondry para el film colectivo "Tokyo" es simpático (los otros dos, incluido el de mi admirado Leos Carax, son lamentables)"

Domingo, 18 de Mayo - Quinto día - Críticos al sol...

No llegan demasiadas noticias de Cannes, aunque en el Pais de hoy si que hemos podido leer a Carlos Boyero y sus entusiamadas palabras sobre Vicky Cristina Barcelona...

"...un título tan raro como mosqueante. Las irrazonables intuiciones me hacían temer un naufragio, que el universo de Allen no se adecuara a una geografía y un ambiente que forzosamente le tienen que resultar extraños. A los 10 minutos de empezar la película comienzo a sonreír y poco después siento la bendita llegada de la carcajada, sensación que se va a repetir hasta el final. Salgo alegre del cine y durante la cena volvemos a evocar gags, situaciones, diálogos y personajes. Volvemos a reírnos, señal evidente de que nos lo hemos pasado muy bien.(...)es tan divertida como inteligente, tan conscientemente ligera como maliciosa, un catálogo muy sabio de las cosas que pueden ocurrir en el amor y en el deseo. (...)Y celebras mucho que Woody Allen siga en buena forma, chispeante, ágil, contundente. Vicky Cristina Barcelona no es una obra maestra, pero sí una comedia tan vitalista como agradecible."

Tambien habla de forma positiva de Linea de paso, de Walter Salles y, no tanto, de 24 City de Jia Zhangke (autor de Naturaleza Muerta)

Como ustedes ya sabrán, a Quentin Tarantino le han pedido este año que de una lección magistral sobre cine. Pues bien aquí esta su discurso...De todos modos, me ha extrañado lo bien que habla español y ese sospechoso acento albaceteño...

Lunes, 19 de Mayo - Sexto día - ...¿Y bien?

Es lo que tiene no tener contacto directo con lo que ocurre en la croisette, te quedas irremediablemente a la espera de que nuestros cronistas favoritos digan algo. Como la proyección de Indiana fue ayer por la noche, dudo que en el periódico de hoy figure algún comentario al respecto. De todos modos, se me paso algo, que me habría agilizado las crónicas, porque (ay!), tanto leer y me olvide de escuchar...El cine de lo que yo te diga siempre cuenta algo, Alex Gorina es una referencia para mi (Catalunya Radio) y Jaume Figueras por descontado,...lo tendré en cuenta para la próxima vez. Aunque si las cosas me van bien, puede que sea yo el cronista (amateur, claro). Es casi como pagarse unas vacaciones pero fuera de temporada. Pero si es por gusto...

De los nacionales, San Sebastían lo veo fuera de mis posibilidades. Contemplo como más razonables la Seminci de Valladolid y el festival de Gijón, que en ocasiones son mucho mejores que el primero. Y Sitges tambien estaría bien. Haría encantado el de aquí de Valencia, la Mostra. Pero es tan tan tan tan modesto cualitativamente...no interesa a casi nadie. Aunque por comenzar con algo no estaría mal. Eso si, si hay un evento de aquí que estoy deseoso de cubrir es...!!Los premios de la Cartelera Turia!!. Es un evento de sabor local, luego no sonará a nadie pero cada año vienen las más distinguidas personalidades del cine de nuestro pais, en plan fiesta desenfadada, con una gala que suelen presentar los ex.Caiga quien Caiga Tonino y Juanjo de la Iglesia.

Ya vorem...

Y a todo esto, ¿Que ha sido de Indiana?

(Ha llegado a mis oidos que tras la sesión del pase de prensa hubo una cerrada ovación, aunque no espectacular...Personalmente no espero una entrega con la maestría de las anteriores pero si algo que no empañe al resultado de la trilogía)

Bueeenoooo, por fin. Sergi Sanchez, nos cuenta brevemente algo sobre Indiana, podría haberlo puesto antes, pero tenía asuntos que atender, disculpas....

"Quizás me ocurrió como con la película de Woody Allen, pero Indiana Jones no me decepcionó especialmente. Prefiero prepararme psicológicamente antes de ver un filme-acontecimiento: como soy un pesimista moderado, pienso en lo peor pero dejo una puerta abierta a la esperanza (ay, que me pongo cursi)."

Como el comentario incluía un spoiler que no he querido leer por miedo a perder la "mirada limpia", esta solo una mitad del mismo...este viernes esperaré a verla

ah, y Carlos Boyero....en el Pais
"...aquí está de nuevo el gran circo en Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal. Intentando el milagro de que los 65 cuidados años de Harrison Ford estén dispuestos a prodigar las cabriolas y las peleas sin que se note la vejez ni la impostura, a que las nuevas generaciones que han descubierto que ir al cine es un placer impagable flipen con el más difícil todavía que se ha propuesto el creador, para que los ancestrales adoradores de la serie tengan nuevo y adictivo material. También comprendes que Spielberg quiera volver a disfrutar con los trepidantes malabarismos de su juguete favorito después de haberse exprimido dramáticamente en la angustiosa y magnífica Munich."

Y el lujoso experimento no le ha fallado. Esta divertida película es lo que pretendía ser, alcanza su objetivo con poderío y fluidez, mantiene las esencias primitivas, entretiene, hace reír, se percibe que el guionista David Koepp se ha ganado el mareante sueldo, que sigue admirando la pericia técnica y la capacidad inventiva de Spielberg, ese camaleón que lo sabe todo del cine, con apabullante brillantez en cualquier género que aborde.

"El espectáculo no decae. El sentido del humor y de la parodia tampoco. Las persecuciones son la bomba, los gags funcionan."

Leyendo el comentario de Carlos se podría pensar que es la mejor película del festival (!).

Tambien comenta positivamente Gomorra, pero no lo incluyo porque resulta más descriptivo que analítico.

Martes, 20 de Mayo - Séptimo día - Día de resaca

Carlos Pumares en su blog ha publicado su opinión sobre Allen (que siempre le pone los dientes largos) y sobre Indiana...

"Ver una película de Woody Allen en un festival de cine es algo insoportable por culpa de los imbéciles que se ríen de todo, incluso de aquello que sólo merecería una sonrisa. Sonrisas fuertes, aisladas, como demostrando: yo es que de Woody Allen entiendo".

De momento, Indiana a sido la película del festival. Tanto si la considermos algo apreciable como si creemos que es un producto ignominioso. Y es que ¿Ha generado alguna otra película la misma expectación?. De la sección oficial, apenas se habla. Se van proyectando películas, se aplauden unas y abuchean otras timidamente, pero ninguna provoca sensación: No parece este un buen año, pero uno malo tampoco. Todo lo proyectado gusta, pero nada deja verdadero poso. (mentira, ahora parece que se acercan los verdaderos fuegos artificiales -y no es verdad que lo proyectado hasta ahora sea malo, no podemos pedir que se abra el cielo a cada proyección- con Egoyan, Soderberg, Kauffman,...la programación de este año me ha parecido bastante astuta en cuanto a la sucesión de autores y estrellas)

...al parecer Clint Eastwood ha maravillado a todo el mundo con su nueva película, Changeling...

Carlos Pumares..."es una obra perfecta, magnífica que la sigues con emoción y no cesas de maravillarte. A diferencia de otros creidillos, Clint Eastwood no tiene inconveniente en ir a concurso a cualquier festival."

"En esta película, todo está medido, milimetrado con conocimientos sobre el plano, la escena, la secuencia, el ritmo. En definitiva, con esto se demuestra que Clint Eastwood es uno de los grandes"

Aparecido en el Pais...(sin firma ?!)

Changeling, en competición oficial en Cannes, recibió una doble ovación al finalizar su primera proyección y, sobre todo, Eastwood fue aclamado al entrar en la sala de la conferencia de prensa y aplaudido en varias ocasiones durante la misma.

Un poco excesivo para la película aunque comprensible por la trayectoria de un actor y director que se dio a conocer con los spaghetti western y ha acabado siendo uno de los ealizadores más sensibles y con más oficio de la industria cinematográfica. Y esa experiencia se ve en Changeling, donde todo encaja a la perfección. Un guión que funciona como la maquinaria de un reloj suizo; unos movimientos de cámara precisos; excelente fotografía; preciosa y emocionante música y unos actores secundarios impecables

Mientras tanto Carlos Boyero pone a caldo a los hermanos Dardenne y su nueva película...

Después de las agradecibles risas que nos han donado Indiana Jones y Woody Allen, han llegado en esta jornada los sombríos hermanos Dardenne, gente con alergia a esa cosa tan pequeñoburguesa y escapista llamada sentido del humor, artistas con una concepción exclusivamente trágica de la sórdida existencia. ¿Que quiénes son Jean Pierre y Luc Dardenne?, pues dos directores belgas que deben de sentirse en Cannes como en su propia casa. El festival les ama, les considera como un trascendente descubrimiento suyo, les ha concedido en el curso del tiempo dos Palmas de Oro y una de Plata.

Por lo demás, El silencio de Lorna es como lo que hacen siempre, retratos sin edulcorar, con el grisáceo tono que tiene la vida, sobre gente desesperada y acorralada por sus circunstancias o su irresponsabilidad. Probablemente la vida sea como la describen los Dardenne, sin música subrayando los sentimientos, con personas que hablan, se mueven y sienten como lo hacen los de su cine. Mi problema es que me da igual lo que les ocurra desde que los veo aparecer, su dura problemática no consigue afectarme lo más mínimo. Probablemente por la consciente ausencia de atractivo o de emoción con la que los construyen sus sensibles autores, por ese rigor visual y esa honestidad moral que les atribuye la crítica a los para mí siempre espesos y pesados hermanos Dardenne.

Me encantaría leer algún comentario sobre Two lovers, de James Gray, cineasta norteamericano que hace nada estreno en nuestras pantallas We own the night (La noche es nuestra). Fue presentada el lunes pero no sabemos nada aun de ella...

Mirando la programación de los próximos 5 días, no puedo dejar de pensar que además de lo que se ha visto hasta ahora, puede que sea una de las mejores ediciones de los últimos 5 años. Y no habia mencionado a Cantet, Wenders, Levinson, Garrel,....

Miercoles, 21 de Mayo - Octavo día - Ya tenemos ganador moral....

La verdad es que no me lo esperaba, pero el recibimiento de la última película de James Gray por parte de los críticos más sensatos del panorama nacional hace pensar que esta, y no, como se pensaba en un principio, la de Eastwood, DEBERIA ser la ganadora. Hechemos un vistazo a la crónica que escribe Sergi Sanchez...

"Lo que ocurrió en la sesión de Two Lovers no tuvo nombre: más de una hora esperando para ver la película de James Gray. Los ánimos estaban caldeados, la predisposición maltrecha: pero la película... vaya peliculón!!!!"

"Es una película sobre el amor y sobre la familia. Es elegante, sensible y respetuosa con sus personajes. Es terriblemente melancólica y retrata a la perfección el dilema moral de un hombre en crisis (padece trastorno bipolar), que se debate entre dos mujeres y dos tipos de vida, el que corresponde al deber y el que corresponde a la pasión."

"Por el contrario, The Exchange me dejó un poco frío. No es, ni mucho menos, una mala película: Clint Eastwood parece incapaz de meter la pata. (...) Pero lo cierto es que lo que dice The Exchange lo dijo mejor en Mystic River. Eso sí, Angelina Jolie está estupenda."

"Nadie está dispuesto a cuestionarle casi nada a Eastwood, (...). Pero si yo tuviera que escoger entre él y su aventajado discípulo, James Gray, no lo dudaría un segundo: Gray se llevaría la Palma."

Manu Yáñez Murillo en Fotogramas nos habla tambien de la película de Gray...

"...Two Lovers no es una película convencional. Su absoluta negativa a esconderse bajo cualquier signo de distanciamiento irónico la convierte en una obra desnuda, que parece entregarse al espectador en estado bruto, a corazón abierto, abrazando el exceso y el extrañamiento. Eso sí, en dicha entrega se esconde también otro gesto fundamental: el reconocimiento de las herencias de las que el director se siente partícipe, sean el Vértigo de Alfred Hitchcock, las fabulas morales de Eric Rohmer o las comedias sentimentales de Leo McCarey o Ernest Lubitsch. En esa tesitura, entre un neo-clasicismo brutalmente honesto y un sensual cúmulo de referencias culturales, James Gray nos conduce hacia los entresijos del amor partiendo de lo más esencial (el triángulo amoroso) para alcanzar lo sublime (la trágica vulnerabilidad del enamorado). "

Sin embargo, para muchos, James Gray le ha arrebatado al septuagenario maestro, al menos momentáneamente, su lugar en lo más alto del podio de los “nuevos cineastas clásicos”.

Tambien se recoge en la crónica de Yáñez Murillo el acto de celebración del centenario del cineasta portugues, Manoel de Oliveira...

“Y aquí estoy, en mi centésimo aniversario. Y puedo decir que durante setenta-y-ocho años, me he entregado a la pasión que nos une a todos los aquí presentes: el cine”. Uno de los momentos memorables del discurso de Manoel de Oliveira al recoger la Palma de Oro especial en su centenarioio ...

Mientras escribo estas palabras puede que la practica totalidad de los periodistas se esten recuperando ya de las 4 HORAS Y MEDIA del biopic del Che hecho por Soderbergh. (Inimaginable que en su estreno no la recorten...bastante). ...a ver que nos cuentan desde Cannes mañana.

Jueves, 22 de Mayo + ...recta final - ...

Las novedades de los últimos días se resumen en 5 nombres: Soderberg, Garrel, Egoyan, Kauffman y Tyson (Mike!). Y aquí dejo algunas reseñas...

Carlos Boyero en su entrevista digital semanal habla de sus favoritos:

"Che, de Steven Sodebergh está muy bien, es original y veraz. Sobre todo la primera parte, que acaba con la entrada de los revolucionarios en La Habana. Me gustan bastante una película israelí en dibujos animados sobre la matanza de Sabra y Satila. También me gusta "Leonera", del argentino Pablo Trapero. Y "Ceguera" de de Fernando Meirelles. y "Two Lovers" de James Gray. estamos teniendo un buen festival, a pesar de los habituales engendros, de los tributos a la modernez."

y comentarios acerca de los films de Soderbergh, Garrel y Egoyan...

"Soderbergh intercala con maestría en la primera parte de Che los diversos y trascendentes hechos que éste protagonizó desde el arranque de la revolución hasta la toma de La Habana, incluidas sus posteriores intervenciones como embajador de Cuba en Estados Unidos y en la ONU, intentando explicar y defender la legitimidad de la toma del poder en Cuba"

"Admirando el universo del profundo y desasosegante Atom Egoyan me he quedado frío y confuso con Adoración, una indagación morosa y demasiado retorcida sobre la lejana muerte de sus padres por parte de un adolescente que ha recibido datos traumáticos y engañosos sobre la violenta personalidad del padre y trata de confrontar varios testimonios para poder recomponer el trágico puzzle. Tampoco conecto con el forzado dramatismo de Philippe Garrel, profesional del malditismo, en La frontera del alba, historia desgarrada y poco creíble de encuentros y desencuentros suicidas entre un fotógrafo y una estrella de cine."

y brevemente comentarios atrasados sobre los films de Gray e Eastwood...

"En Changeling, que acabo de ver ensimismado y cuyas imágenes sospecho que se me van a instalar perdurablemente en la retina, Eastwood retorna a una de sus obsesiones. Son los niños, la profanación de su inocencia, (...). Lo contó de forma muy compleja en la relación que establece un crío con su secuestrador que lo utiliza de rehén en Un mundo perfecto. Y aún fue más tenebroso en la descripción de ese torturado adulto que tuvo la desgracia en su infancia de que los lobos le eligieran y se ensañaran con él en Mystic River."

Si se cuenta el argumento de Two lovers puede parecer aparatoso, previsible, ñoño, con sensación de ya visto y oído. Pero la forma de desarrollarlo por parte de James Gray es original y lírica, retorcida y emocionante. Estamos ante una película muy dura con apariencia engañosamente amable, una tragicomedia llena de talento que te hace comprender las razones de todos sus personajes para ser como son y actuar como actúan.

Un fragmento de un comentario de Sergi Sanchez acerca de Che...

El resultado es, casi, una película experimental de espíritu didáctico. ¿Qué nos enseña? Las estrategias para derrocar el régimen de Batista, los argumentos que utilizó el Che en las Naciones Unidas para justificar la revolución cubana, su reaparición en Bolivia... Una clase de historia hecha desde una mirada distante, poco implicada con lo que cuenta.

Benicio del Toro empieza a sonar como candidato para el premio al mejor actor. No sería raro: está estupendo, comedido, casi tímido como Ernesto Guevara. Y Sean Penn es su colega...

Incluyo un comentario de Carlos Pumares despotricando sobre el film de Garrel...

Por otro lado, Phillippe Garrel es un “bluff” pedante que hace la estupidez de rodar en blanco y negro cuando eso es imposible hoy en día. Actualmente se graba en color y después se suprimen los colores para que la imagen quede plana. Lo suyo es una chapuza. Su película se llama “La frontera del alba”, una imbécil historia con teórica del suicidio incluída y hasta ahora, la única abucheada en el festival.

Y sobre Che...

"...la primera parte francamente bien. El director Sodenbergh acierta contando la película en dos tiempos. El primero, en tiempo real durante el inicio donde se cuenta la llegada trinfal del Che a Cuba, la guerra, Sierra Maestra, etc intercalando imágenes de ficción con otras tipo documental como el discurso que dio el Che en 1964 en la Organización de las Naciones Unidas en el que incluso se llega a intercalar al Che real con imágenes de Benicio del Toro en esta larga entrevista en blanco y negro.

la segunda parte se muestra como muy aburrida ya que desde el primer momento sabemos que muere, por coherencia histórica, pero además en la narración se empeñan en contar su muerte antes de tiempo. Otro aspecto que muchos se pregunta es por qué la figura del Che eligió en sus últimos años hacer la revolución en Bolivia y no en Montevideo una guerrilla urbana. La verdad que la película resulta un poco cutre, tremendamente aburrida. Vean sólo la primera parte, la segunda no merece la pena. Créanme.

La gran pregunta es ¿cómo está Benicio del Toro? Pues mal. Todos están mal en esta película porque todos quieren hacer el personaje que interpretan, con los mismos gestos, las mismas miradas... ¡¡Pero si hoy en día al Che Guevara no lo recuerda la gente!! Nadie recuerda cómo se movía, cómo hablaba el Che.

Sábado, 24 de Mayo - Último día de competición

Todavía nos falta por saber la opinión sobre el film de Charlie Kauffman (cabeza responsable de, ni mas ni menos, Como ser John Malkovich, El ladrón de orquídeas y Olvidate de mí). Que aparentemente es lo único de la selección restante de este año que puede variar el palmarés. Faltan los films de Cantet (Recursos humanos) y Wenders (que últimamente no da en la diana)

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He ordenado las películas según su acogida (nada rigurosa), para hacernos una idea lo que podría ocurrir en el palmarés final: (además de calcular las posibilidades de cada una)

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Sección Oficial
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Two lovers - Palma de oro - director - actor
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Changeling - Palma de oro - director - guón - actriz
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Leonera - Gran premio del jurado - actores
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Waltz with Basir - Gran premio del jurado
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Adoration - Gran premio del jurado, guión, dirección? - actores (pongo a egoyan como canditado porque sindo las dos mejores peliculas americanas Sean Penn no querrá ser acusado de chovinista)
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Che - Gran premio del jurado - guion - actores
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Blindness
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El silencio de Lorna
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Serbis - A Sean Penn le gusta...
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Linea de paso
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(...)
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Domingo, 25 de Mayo - Clausura - Adios a la croisette

Esperando aún al anuncio de los premios, se ha presentado fuera de concurso What just happened? de Barry Levinson y protagonizada por Robert De Niro.

Lo que puede ocurrir con el "fallo" del jurado nadie lo puede saber. Pero parece seguro que la película de Eastwood figurará en el palmarés. Wait and see...

Un comentario de Carlos Boyero sobre la película...

Barry Levinson es un autor tan ambicioso como irregular que, a veces, ha acertado memorablemente en comedia y en drama como lo demuestran Dinner y Sleepers, ha sido el encargado de clausurar el festival con What just happened? La mirada de Levinson sobre las tribulaciones de un acorralado productor de Hollywood, dependiente de los caprichos de su agresiva estrella, la negativa de un director punky a cambiar el arriesgado y salvaje final de su película, la presión de los financieros, la relación psicoanalítica que mantiene con su ex mujer, el acoso de trepas voluptuosas, el trapicheo con agentes enloquecidos, es tan ácida como divertida. También sirve para recuperar en una actuación sobria y magnífica de Robert de Niro, un actor que andaba perdido e insoportablemente histriónico desde hacía demasiado tiempo, desde sus magistrales composiciones en Heat y Casino.

...tambien habla del film de Cantet "entre murs"...

Entre les murs. La dirige Lauren Cantet, un hombre que sabe extraer verdad y sentimiento a sus personajes, como demostró en Recursos humanos y El empleo del tiempo. En esta ocasión hace didactismo del bueno con un estilo cercano al docudrama al retratar la experiencia de un profesor joven que comienza a dar clase de francés en un colegio conflictivo y mestizo, poblado mayoritariamente por hijos de la inmigración que sienten alergia ante la autoridad. Es una película que respira autenticidad, que huye del maniqueísmo, con chavales que no interpretan sino que son ellos, que reproduce con matices y humanismo una complicada realidad.

Estoy transcribiendo muy libremente (de forma resumida) algunas cosas dichas por Alex Gorina sobre lo visto en Cannes: (demasiado tarde, quizás, pero a los que interese aquí lo tienen)

(día 18 - sobre Vicky Cristina Barcelona): Es una pelicula de verano, de americano enamorado de europa, de relax, sin complicaciones de ningun tipo. Sí, Allen ha hecho en los últimos años películas muy menores. Pero le hemos querido toda la vida y por mucho que ahora digamos que no esta a la altura allen sigue siendo el mismo. Además de ver una de las mejores interpretaciones de Penelope Cruz vistas en años. Hay detalles que hacen pensar en la película como una guía turística. pero es que de eso se trata..trata de turistas americanos en Barcelona. Allen sin pretensiones, pero muy fresco. (...) Hay opiniones muy divergentes en todas partes del mundo sobre el último Allen, pero eso indica su inmarcesible vigencia.

(día 18 - sobre las primeras películas vistas): Blindness, me parecio floja, el simbolismo de la novela de Saramago queda claro pero ha sido una decepción. Con razón Saramago no quería darle los derechos de la novela a Meirelles...Kung Fu Panda es divertida en técnica 3-D, soportable, bien rodada ¿Pero cuantas veces hemos visto en los últimos años películas donde se decían cosas como Believe in yourself? Y lo siento pero Angelina Jolie no dobla bien su voz...Tokyo, una visión neurótica del Tokio de hoy. 3 episodios a cada cual más surreal. El episodio de Gondry es muy simpatico, de una mujer que busca un apartamento en la ciudad y acaba convirtiendose en una silla...Indiana Jones IV, fue un acontecimiento de lo más enloquecido el acceso para ver la película. No hay novedades ¿pero acaso alguien queria que fuera diferente? Le cuesta una hora arrancar, hasta llegar a la primera escena de verdadera acción. La reaparición de Karen Allen es espectacular. Ella y John Hurt son lo mejor del reparto. El guión es bien flojo, pero es lo que menos importa. Juega a la estética retro, es agradablemente bien anticuada. El final es para matar a Speilberg. El paso del tiempo a respetado bien la trilogía, mucho mejor que otras. Me aburrí, pero no es un fracaso, ni mucho menos...Waltz with Basir, una película de animación semejante a las películas de Richard Linklater como Waking Life, es para mi en este momento la mejor (ojo con la fecha en que se dice esto) es un comic animado hecho de entrevistas sobre la matanza que causo un trauma a su director y a toda una población... Un Conte de Noel, un melodrama de proporciones sheakespereanas muy potente e interesante que contrapone la enfermedad corporal con la metastasis familiar...Gomorra, una película muy al estilo de Scorsese, muy violenta, sobre la camorra italiana. Arriesgado en el sentido de que sus realizadores se han jugado la vida haciendola, amenazados por la mafia, incluso se temió por su vida en la rueda de prensa...Leonera, es una de las películas más apasionadas del festival, intensa, muy bien interpretada.

(día 25 - recta final del festival): ...el nivel de este año ha bajado un poco. No ha habido una obra maestra que alumbre el festival, lo cual no quita que hayan habido muy buenas películas...Se ha acabado el cine tal como lo conocíamos, todo es digital, ya no hay bobinas, los tiempos cambian, nos encontramos en tránsito, en un periodo de confusión...El silencio de Lorna, insisten los Dardene en su denuncia de los probelmas de occidente con la inmigración, sus abusos. No creo que ganen la palma de oro, eso sí, son especialistas en su tema, y su película es una de las más notables vistas...Two lovers, satisfactoria, magnificamente dirigida, nos recuerda a Marty, Un lugar en el sol, muy buen guión, muy bien rodada, con una absoluta comprensión hacia sus personajes, redonda. James Gray es uno de los directores más interesantes del actual panorama cinematográfico...Che, en EEUU no interesa politicamente, tendrá muchos problemas de distribución y si no recibe un premio gordo ya se le puede dar el certificado de defunción fílmico. Muestro mis preferencias por la primera parte del film, rica en matices y buen cine. La segunda me parecio redundante, le sobra una hora de metraje por lo menos. Benicio del Toro maravilloso...Il Divo, una parodia cruel, sarcástica, durísima, con una realización llena de cambios de ritmo. Una muestra valiente de lo que debería ser el cine español. Una salvaje sátira sobre Andreotti,...Adoration, muy al estilo de El dulce porvenir sobre los problemas de comunicación. Saturada conceptualmente. Demasiados "grandes temas", demasiado ambiciosa en sus intenciones,...Synedoche, New York, esperabamos mucho el debut de Kauffmann, pero...no es satisfactoria. Kauffmann esta muy pagado de si mismo, no sabe ponerse limites, una paja mental que en su duración se alarga y se alarga, es como si fuese El gran teatro de mundo de Calderón de la barca a la moderna. Es un gran guionista, pero Kauffman no ha pensado cinematográficamente en su proyecto, pues tiene más de literario. Le hubiera hecho falta un buen baño de humildad. De todos modos es una película bien simpática...The Exchange, (antes llamada Changeling) protagonizada por una pésima Angelina Jolie, una película muy fría, menor por mucho que la gente diga que no, aunque sea de Eastwood no significa que sea una gran película...Palermo Shooting, el mayor ridículo del festival lo ha protagonizado Win Wenders con esta película, sus imagenes son bellas de ver y pero estúpidas si se tratan de entender, una empanada mental, Wenders es un caso de autor que ya no sabe que decirnos, muy satisfecho de si mismo ...Serbis, My magic o Entre les murs, no deberían tener opciones de ganar premio francamente (mientras escribo esto me asombro de saber que le han dado la palma de oro a Entre les murs !!!! X ( )...

los premios...20.00 del domingo

Entre les murs - Palma de Oro (!!!)

Benicio del toro - Mejor Actor (estaba cantado)

Nuri Bilge Ceylan - Mejor director por Los tres monos (!?)

Il Divo - El premio del jurado

El silencio de lorna - Mejor Guión

Gomorra - Gran premio del jurado

Sandra Corveloni - Mejor interpretación femenina por Linha de Passe

Hunger de Steve McQueen - Cámara de Oro

la actriz francesa Catherine Deneuve y el director estadounidense Clint Eastwood han sido galardonados con el premio especial del Festival.

(última actualización - 25, domingo - 20.30 - Me voy a un convento de clausura a estudiar. Adieu, y hasta Julio...)